LAND TO SCAPE
Paula Fraile
Vernissage: 26.10.2024, 17:00 Uhr
Ausstellung: 26.10. – 14.12.2024
LAND TO SCAPE ist meine erste Solo-Ausstellung in Leipzig, eine intime Reflexion meiner Migrationserfahrung, meiner persönlichen und künstlerischen Entwicklung. In meiner Malerei erforsche ich die Beziehung zwischen Licht und Schatten, ich verwende natürliches und ultraviolettes Licht um einen Dialog zwischen dem Sichtbaren und dem Verborgenen zu schaffen.
Die Ausstellung entfaltet sich in vier Phasen: Ursprung, Fülle, Dschungel und Bestimmung. Diese repräsentieren die vier Phasen eines Transformationszyklus, der sich über die zweimonatige Dauer der Ausstellung entfaltet und erlebbar wird.
Ursprung steht für die persönliche Suche, die erste Begegnung mit einer neuen Umgebung und die anfängliche Annäherung.
In Fülle nimmt alles, was einst vertraut schien, neue Dimensionen an und enthüllt unter neuem Licht den verborgenen Reichtum des Unsichtbaren.
Dschungel, die Katharsis. Ein tiefes Eintauchen in das Unbekannte, ein Ort der Desintegration und Rekonstruktion. Eine Wiederverbindung mit sich selbst.
Bestimmung, das Ende dieses Transformationszyklus, bei dem die gesammelten Erfahrungen eine neue Sicht auf die Welt ermöglichen.
Die Suche nach Möglichkeiten, die sehr spezifischen Qualitäten von Tages- und Nachtlicht in einem einzigen Werk einzufangen, hat meine künstlerische Recherchearbeit in den letzten Jahren maßgeblich beeinflusst. Mein Ziel ist, die Lebendigkeit eines Gemäldes über die Dämmerung hinaus zu verlängern, über spezielles Licht alle bis dahin verborgenen Ebenen offen zu legen und so neue Möglichkeiten der Wahrnehmung zu schaffen.
Ich arbeite sehr viel mit Fotografien, die auf meinen Reisen entstehen. Aus Modellen und Collagen bilde ich Kompositionen, die mir die Entdeckung einzigartiger Kombinationen aus Licht- und Landschaftselementen ermöglichen und zugleich Situationen kreieren, die zuvor nicht existierten. Diese Collagen sind nicht einfach nur Referenzen, sie sind ein Ort, zu dem ich immer wieder zurückkehre, um sie neu zu interpretieren.
LAND TO SCAPE lotet die Ausdehnung der Malerei als Raum und die Visualisierung von Raum als spezifische Umgebung aus. Das Gemälde wird zu einem Ort der Kontinuität, in dem jedes Fragment mit dem nächsten verbunden ist und so ein Gefühl von Ganzheitlichkeit erzeugt. Jedes Mal, wenn ich ein neues Werk beginne, wiederholt sich der Zyklus des Beginnens, des Eintauchens in das Gemälde und der Entscheidung, welche Elemente bleiben und welche verschwinden – ein zutiefst intimer und sehr persönlicher Prozess.
LAND TO SCAPE umfasst meine Malerei in all ihren Phasen der Reflexion und Verwirklichung. Ein Ort in der Welt; eine oder viele Möglichkeiten.
LAND TO SCAPE
Paula Fraile
Vernissage: 26.10.2024, 17:00 Uhr
Ausstellung: 26.10. – 14.12.2024
LAND TO SCAPE ist meine erste Solo-Ausstellung in Leipzig, eine intime Reflexion meiner Migrationserfahrung, meiner persönlichen und künstlerischen Entwicklung. In meiner Malerei erforsche ich die Beziehung zwischen Licht und Schatten, ich verwende natürliches und ultraviolettes Licht um einen Dialog zwischen dem Sichtbaren und dem Verborgenen zu schaffen.
Die Ausstellung entfaltet sich in vier Phasen: Ursprung, Fülle, Dschungel und Bestimmung. Diese repräsentieren die vier Phasen eines Transformationszyklus, der sich über die zweimonatige Dauer der Ausstellung entfaltet und erlebbar wird.
Ursprung steht für die persönliche Suche, die erste Begegnung mit einer neuen Umgebung und die anfängliche Annäherung.
In Fülle nimmt alles, was einst vertraut schien, neue Dimensionen an und enthüllt unter neuem Licht den verborgenen Reichtum des Unsichtbaren.
Dschungel, die Katharsis. Ein tiefes Eintauchen in das Unbekannte, ein Ort der Desintegration und Rekonstruktion. Eine Wiederverbindung mit sich selbst.
Bestimmung, das Ende dieses Transformationszyklus, bei dem die gesammelten Erfahrungen eine neue Sicht auf die Welt ermöglichen.
Die Suche nach Möglichkeiten, die sehr spezifischen Qualitäten von Tages- und Nachtlicht in einem einzigen Werk einzufangen, hat meine künstlerische Recherchearbeit in den letzten Jahren maßgeblich beeinflusst. Mein Ziel ist, die Lebendigkeit eines Gemäldes über die Dämmerung hinaus zu verlängern, über spezielles Licht alle bis dahin verborgenen Ebenen offen zu legen und so neue Möglichkeiten der Wahrnehmung zu schaffen.
Ich arbeite sehr viel mit Fotografien, die auf meinen Reisen entstehen. Aus Modellen und Collagen bilde ich Kompositionen, die mir die Entdeckung einzigartiger Kombinationen aus Licht- und Landschaftselementen ermöglichen und zugleich Situationen kreieren, die zuvor nicht existierten. Diese Collagen sind nicht einfach nur Referenzen, sie sind ein Ort, zu dem ich immer wieder zurückkehre, um sie neu zu interpretieren.
LAND TO SCAPE lotet die Ausdehnung der Malerei als Raum und die Visualisierung von Raum als spezifische Umgebung aus. Das Gemälde wird zu einem Ort der Kontinuität, in dem jedes Fragment mit dem nächsten verbunden ist und so ein Gefühl von Ganzheitlichkeit erzeugt. Jedes Mal, wenn ich ein neues Werk beginne, wiederholt sich der Zyklus des Beginnens, des Eintauchens in das Gemälde und der Entscheidung, welche Elemente bleiben und welche verschwinden – ein zutiefst intimer und sehr persönlicher Prozess.
LAND TO SCAPE umfasst meine Malerei in all ihren Phasen der Reflexion und Verwirklichung. Ein Ort in der Welt; eine oder viele Möglichkeiten.